Robot of the Month Club/The Art of Craig Snodgrass wholesale products

Teresa Rego Studio blev født i 2018. Efter at have afsluttet en MA i illustration i London, flyttede Teresa tilbage til solrige Portugal, hvor hun åbnede sit studie og showroom. I samarbejde med en række nationale og internationale mærker som Prada, Vans, Hendricks eller Clinique, skaber Teresa også en række illustrerede varer for at gøre folks hjem mere farverige. Teresas illustrationer er inspireret af naturen og bylandskaber, balancen mellem organiske former, geometriske former og teksturer. Farverige og dristige illustrationer, der er beregnet til at bringe et stykke natur ind i alles hjem. Alle illustrationer er Fine Art Giclee Prints.

Andy Sciazko er en San Francisco-baseret illustrator med fokus på horrorgenren. Han er bedst kendt for at illustrere Nightmare Soup og Nightmare Society, åndelige efterfølgere til 80'erne og 90'erne klassikere Scary Stories to Tell in the Dark and Goosebumps. Hans arbejde bor et sted mellem nostalgi og makabre og griber fast på strengene af en ufærdig frygtelig drøm. Hans arbejde er blevet præsenteret af Bloody Disgusting, Fangoria, The AV Club, og senest i 2021 filmen Separation instrueret af William Brent Bell.

Missionen for Det Hvide Kirsebærtræ er at vække og øge bevidstheden om skønheden i den natur, der omgiver os. Velkommen til Det Hvide Kirsebærtræs illustrerede univers, hvor blomsterne er dronninger... Skabt ud fra illustrationer af Stéphanie Bidault, består Det Hvide Kirsebærtræs kollektion af kort, notesbøger, plakater, porcelænstallerkener (til præsentation eller dekoration) og tekstiler i 100% bomuld (firkantede og rektangulære puder, viskestykker), træbakker...

Pernille Folcarelli er en dansk designer, der skaber kunsttryk, vægdekorationer og genstande, der danner naturlige, rolige og harmoniske interiører. Pernille Folcarelli er dedikeret til skønheden i botanik og de fascinerende detaljer i naturen. Stilen har en enkel skandinavisk tilgang til indretning og bringer natur og velvære inde. Inspirationen kommer fra natur og botanik i de lokale omgivelser, hvor Pernille samler planter til trykning. Disse vælges på grundlag af form, bladstruktur, karakteristisk eller deres symbolik. I hendes værksted bruges de friske planter til at lave aftryk på papir gennem en hånddrevet grafisk presse. Udvalgte håndlavede udskrifter er udviklet til samlinger af plakater, postkort, tekstilvægdekorationer, tapet, gardiner, bakker og servietter. Alle produkter er fremstillet i tæt samarbejde med skandinaviske leverandører.

SJT Enterprises, Inc. begyndte i 1985 og producerer dekorative træ plaques, træ køleskabsmagneter, sten coastere og ovale bil magneter. Alt er lavet og/eller trykt og pakket i Ohio. Vi har tusindvis af produkter (og voksende) og kan gøre told udelukkende for dig med meget lave minimumsbeløb.

Pause time with Danish HYGGE. Tall Hat Tales is a Danish brand that invites you to be calm and present, the Old-fashioned Way. It’s a creative universe that’s all about pausing time while creating beatiful Cutouts and colourful fairy tales. You can do it yourself or enjoy the paper Cut outs as a family. The Hans Christian Andersen coloring book and DIY-kits comes with an audio universe so you can listen to his amazing stories in Danish and English while you get creative. Tall Hat Tales was developed by two women who wanted to take some of the attention away from the screen and work with their hands instead. Because when we focus on working with our hands, we are present in a completely different way. We relax and enjoy on our own or with others.

Winneke de Groot og Felix van Dam er to kunstnere, der arbejder sammen under navnet: „Vi er ude af kontoret“. De er meget DIY i deres tilgang til kunst, dygtige som skærmprintere, malere og illustratorer. De driver et lille studie med et skærmprint og risografværksted baseret i en kirsebærplantage lige uden for Utrecht. Deres arbejde er inspireret af små sjældenheder og minder, de samler op i det daglige liv. De bruger en bred vifte af medier, der dækker print, paiting, skulptur, tekstil og mere. Deres stil er genkendelig og har en fed og farverig æstetik og afspejler deres grafisk baggrund.

Ana Carrillo, skaberen af Tienda Esquipulas, blev født i Guatemala. Kort efter ankomsten til Frankrig ønskede hun at importere farverne i sit oprindelsesland og bidrage til gengæld til dets udvikling. Hun skabte derfor Tienda Esquipulas i 2002, som er baseret på en etisk tilgang. Mærket fungerer i en kortslutning uden formidlere og styrer hele import- og distributionslogistikkæden. Det er i direkte kontakt med et uformelt samfund på omkring 100 producenter, herunder kvinders håndværkskooperativer, der fremmer kvinders empowerment i Mexico og Guatemala. Det favoriserer materialer, der overholder miljøstandarder, genbrugsmaterialer, upcycling.

LILIPINSO udgiver genstande til dekoration til baby- og børns verden: plakater, rammer, klistermærker, tapeter, tæpper... Mærket foreslår eklektiske samlinger underskrevet af skabere af hele verden. Lilipinso bringer til dekoration en vision om grafisk kultur, der opfindes og fornyes over tid, trends. Samlingerne er kendetegnet ved rigdommen og mangfoldigheden af illustrationerne af de kunstnere, de udgiver. Samlingen tilbyder frem for alt valg med mere end 900 referencer inklusive mere end 100 modeller af tapeter. Samlingerne, æstetiske og originale, inviterer til at opdage temaerne, men også skabernes univers. Hvert tema er organiseret omkring koordinerede produkter, studeret i mindste detalje for at skabe smukke atmosfærer.

Alle udskrifter leveres detailklar - pakket i et klart ærme med ridset bagplade og mærkeklistermærke. Velkommen til Jaffa Orange's verden. Et minimalistisk print med en fed farve kan forvandle et rum. Uanset om det er et enkelt, overdimensioneret tryk eller et galleri i vintage rammer. Vores unikke illustrationsstil er påvirket af æstetik fra midten af århundredet, geometriske linjer og 60'ernes minimalisme med en solkysset farvepalet. Vores illustrationer vises i flere publikationer og med et voksende netværk af forhandlere og er tilgængelige på kunsttryk, lykønskningskort, t-shirts og mere. Design til at berige sjælen.

Efter at have fejret sit tiårs jubilæum, det italienske mærke Miho Unexpected Things omdefinerer boligindretning. Miljøvenlige vægtæpper, elegante små containere, eksklusive vævede tæpper, håndlavede vaser, håndlavede lysestager, papirvægte og mere: en usædvanlig accent til ethvert boligareal. Siden starten har Miho haft til formål at skabe tilbehør til hjemmet med en unik og umiskendelig stil, der nu stolt distribueres i mere end 60 lande i de mest eksklusive butikker.

KIBLIND er et kvartalsblad dedikeret til visuel kultur og nutidig illustration skabt i 2004. (Instagram +100K @kiblind_magazine) Siden 2017 har KIBLIND Store udvidet bladets kunstneriske projekt gennem udgivelse og produktion af plakater, bøger og illustrerede objekter, der trækker på et udvalg af talentfulde kunstnere fra hele verden og ved hjælp af trykt knowhow, især risografi. Risografi er en koldtryksteknik, der ligner serigrafi, som er særlig miljøvenlig. Det er baseret på en lag-for-lag-behandling af farver og brugen af direkte toner, mere intense, mere strålende blæk, fremstillet af vegetabilsk olie og uden opløsningsmidler. Nye værker og kollektioner hele året!

Oplev Flora Florae, et fransk designstudie med base i Marseille og specialiseret i vintageillustrationer og collager. Inspireret af blomsterpragt, elegancen af vintage-fotografier, og rejsens appel, hver plakat er en afspejling af collagist Aida Rojas omhyggelige kunst. Denne talentfulde kunstner afslører sin lidenskab lige så meget i sine poetiske smykker dekoreret med tørrede blomster som i hendes collager. Det er hendes surrealistiske fantasi, der kommer til udtryk i disse kreationer og indgyder humoristiske, feministiske, økologmeddelelser, altid fulde af friskhed og frihed. Med Nabil Rabhi inden for teknisk support og udvikling kombinerer de deres know-how for at berige din vægdekoration med et autentisk og unikt touch.

Intet andet end smukke ting og bedre valg. Xeraliving er ikke kun et firma. Xeraliving er en historie om venskab, mod og åbensindet holdning. Det handler også om at omdanne tekstilindustrien til en mere bæredygtig retning. Dette er en historie om to modige unge damer, der ønsker at ændre verden med dig, et skridt ad gangen. Xeraliving viser, hvordan et spring af tro konkretiser som en transformation af hele tekstilindustrien. Vi Jenni og Veera, grundlæggerne af Xeraliving mødtes første gang i Habitare messen i september 2019. Vi har haft vores egne virksomheder i flere år, og det er sådan vi fjernt kendte hinanden. Der var en slags magi i luften, da vi mødtes første gang — det var en begyndelse på en slags kærlighedshistorie. Xeraliving er en slags udvidelse af vores tidligere virksomheder. Og selvom alt er så meget større nu — det hele begyndte fra os to, små iværksættere. Os to, hvis blev brugt til at gøre alt af sig selv og skabte deres vores mærker fra ingenting. Og nu er vi her — sammen. Mens vi skaber vores brand Xeraliving, fokuserer vi på to ting: BÆREDYGTIGHED & MATCHENDE SKANDINAVISK KOMBINATION Vi ønskede at skabe et brand, der er bæredygtigt og gennemsigtigt i enhver handling. Vi ønskede også at skabe et brand, der afspejler vores værdier — ægthed og miljøvenlighed. Vi ønskede at indikere, at bæredygtighed ikke behøver at betyde mangel på æstetik. Vi forsikrer, at du ved, hvad du køber, når du vælger et Xeraliving-produkt.

Ana Jarén (Sevilla, 1985) begyndte sin professionelle karriere inden for modekommunikationssektoren i Madrid, den by, hvor hun i øjeblikket bor. At være omgivet af så mange designere, stylister og magasiner oplivet hendes mest kreative side og startede sit første arbejde som illustratør. Over tid blev illustrationen hans livsstil, hans hovedarbejde. Han boede i et par år i Det Forenede Kongerige og Belgien og udnyttede alle de incitamenter, som disse lande tilbød ham for at udvikle sin egen stil. I sit arbejde fanger Ana skønheden i livet, mennesker og hverdagsscener og er opmærksom på små detaljer. Mange af hovedpersonerne i hans værker er blandt ikoner for den indenlandske populærkultur, i hjemmet, der bor sammen med produkter til daglig forbrug. Verden af følelser og følelser har en særlig plads i hans arbejde og præsenterer tegnene i stemningsfulde sammenhænge, der vil blive afsluttet med seerens egen oplevelse. Ana Jarén arbejder hovedsageligt manuelt og blander teknikker som markører, blyanter eller akryl og nyder det lige så meget som da hun var barn. Hans foretrukne arbejdsmedium er papir, selvom hans værker også kan findes i vægmalerier og andre formater. Ana har haft mulighed for at illustrere bøger og vigtige mærker og institutioner for nationale og internationale medier.